{"id":111,"date":"2012-02-18T12:31:11","date_gmt":"2012-02-18T12:31:11","guid":{"rendered":"http:\/\/laplumedeloiseaulyre.wordpress.com\/2013\/05\/14\/lire-et-relire-chronique-n7-du-baroque-deugenio-dors-1935\/"},"modified":"2025-12-19T12:59:36","modified_gmt":"2025-12-19T12:59:36","slug":"lire-et-relire-chronique-n7-du-baroque-deugenio-dors-1935","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/?p=111","title":{"rendered":"LIRE ET RELIRE Du Baroque d&rsquo;Eugenio d&rsquo;Ors (1935)"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-image\"><figure class=\"aligncenter size-large\"><img loading=\"lazy\" width=\"646\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/i2.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1-646x1024.jpg?resize=646%2C1024&#038;ssl=1\" alt=\"\" class=\"wp-image-16788\" srcset=\"https:\/\/i1.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1.jpg?resize=646%2C1024&amp;ssl=1 646w, https:\/\/i1.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1.jpg?resize=189%2C300&amp;ssl=1 189w, https:\/\/i1.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1.jpg?resize=768%2C1217&amp;ssl=1 768w, https:\/\/i1.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1.jpg?resize=560%2C887&amp;ssl=1 560w, https:\/\/i1.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1.jpg?resize=160%2C254&amp;ssl=1 160w, https:\/\/i1.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1.jpg?w=960&amp;ssl=1 960w\" sizes=\"(max-width: 646px) 100vw, 646px\" data-recalc-dims=\"1\" \/><figcaption><strong>Le Bernin (1598-1680) <em>L&rsquo;Extase de Sainte Th\u00e9r\u00e8se<\/em><\/strong>, entre 1645-1652 \u00a9Rome, \u00e9glise Santa Maria della Vittoria, Chapelle Cornaro<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n<p><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>L&rsquo;espagnol Eugenio d&rsquo;Ors (1881-1954) offre dans son livre <em>Du Baroque<\/em>&nbsp;une oeuvre originale qui a le talent de m\u00ealer un essai sur l&rsquo;esth\u00e9tique du Baroque avec une touche autobiographique, dans un style \u00e9tincelant, savant et \u00e9trangement po\u00e9tique.<\/strong> Dans une succession de courts chapitres il part \u00e0 la recherche de l&rsquo;id\u00e9e du Baroque, en explorant les diff\u00e9rentes manifestations de ce concept hybride. Qu&rsquo;est-ce que la Baroque ? Peut-il se d\u00e9finir ? Est-ce un mouvement, une pens\u00e9e, un art ? O\u00f9 commence-t-il? O\u00f9 se termine-t-il ?<\/p>\n<p>&nbsp;<strong><em>Premi\u00e8re Partie: &laquo;&nbsp;DATES&nbsp;&raquo;<\/em><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00c0 travers la description de certains souvenirs, d&rsquo;Ors tente de saisir l&rsquo;essence parfois insaisissable du Baroque tel qu&rsquo;il l&rsquo;a rencontr\u00e9, en transformant la fugacit\u00e9 de ses &nbsp;intuitions en r\u00e9flexions rationnelles.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il commence son voyage en Espagne (1908) en citant la figure de Churriguera, l&rsquo;<em>&laquo;&nbsp;architecte maudit, sir\u00e8ne d\u00e9licieuse&nbsp;&raquo;&nbsp;<\/em>du Baroque espagnol dans l&rsquo;oeuvre duquel il entrevoit&nbsp;<em>un &laquo;&nbsp;chaos primitif&nbsp;&raquo;<\/em>&nbsp;et qu&rsquo;il compare aux&nbsp;<em>Po\u00e8tes Maudits<\/em>&nbsp;de Verlaine car il fait partie de ces artistes m\u00e9connus, m\u00e9pris\u00e9s ou incompris, auquel il adjoint le nom du po\u00e8te Luis de Gongora. Il poursuit son escapade en Allemagne (1911) o\u00f9 il constate que&nbsp;<em>&laquo;&nbsp;le style se superpose \u00e0 l&rsquo;autre et c&rsquo;est fort bien ainsi<\/em>&laquo;&nbsp;, en faisant l&rsquo;exp\u00e9rience de s\u00e9journer \u00e0 l&rsquo;H\u00f4tel<em>&nbsp;&laquo;&nbsp;de l&rsquo;Homme sauvage&nbsp;&raquo;,&nbsp;<\/em>(&laquo;&nbsp;<em>Zur Wildermann<\/em>&laquo;&nbsp;), un h\u00f4tel germanique pourvu de tout le confort &laquo;&nbsp;classique&nbsp;&raquo; mais qui a pour enseigne un monstre hirsute. <strong>La barbarie du&nbsp; terme lui rappelle l&rsquo;\u00e9tymologie du terme &laquo;&nbsp;Baroque&nbsp;&raquo;, c&rsquo;est-\u00e0-dire &laquo;&nbsp;grosse perle irr\u00e9guli\u00e8re&nbsp;&raquo;.<\/strong> Il adjoint dans le chapitre suivant quelques unes des caract\u00e9ristiques qu&rsquo;il a r\u00e9ussi a en d\u00e9gager: la f\u00eate du Carnaval, la nudit\u00e9, le d\u00e9guisement, les masques, &nbsp;l&rsquo;\u00c9ternel F\u00e9minin et autres \u00e9l\u00e9ments, avant d&rsquo;affirmer en premier lieu que <em>&laquo;&nbsp;L&rsquo;esprit baroque(&#8230;) ne sait pas ce qu&rsquo;il veut. Il veut en m\u00eame temps, le pour et le contre.&nbsp;&raquo;<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Eugenio d&rsquo;Ors nous transporte ensuite dans le mythique et luxuriant jardin botanique de Coimbra au Portugal. La contemplation de la nature g\u00e9n\u00e9reuse lui \u00e9voque le paysage imaginaire du Paradis Perdu<\/strong>, <em>&laquo;&nbsp;l&rsquo;Alpha et Omega de l&rsquo;Histoire&nbsp;&raquo;<\/em>, dont la nostalgie anime le Baroque. Il songe alors aux hommes &laquo;&nbsp;adamitiques&nbsp;&raquo; et &laquo;&nbsp;exotiques&nbsp;&raquo; dans la litt\u00e9rature, depuis l&rsquo;Adam de la Bible : l&rsquo;Andrenio du&nbsp;<em>Criticon <\/em>(1651) de Gracian, le Segismundo de&nbsp;<em>La vie est un songe&nbsp;<\/em>(1635) de Calderon, &nbsp;l&rsquo;Hay ben Yacdan du&nbsp;<em>Philosophus Autodidactus<\/em><em>&nbsp;<\/em>(XII\u00e8me si\u00e8cle) de Ibn-Tofail, le&nbsp;<em>Robinson Cruso\u00e9<\/em>&nbsp;(1719) de Defoe, l&rsquo;homme primitif de Jean-Jacques Rousseau,&nbsp;<em>Paul et Virginie<\/em>&nbsp;(1787) de Bernardin de Saint-Pierre, l&rsquo;<em>Atala<\/em>&nbsp;de Chateaubriand,&nbsp;<em>La Case de l&rsquo;oncle Tom<\/em>&nbsp;(1852),&nbsp; puis Gauguin et le&nbsp;<em>Mowgli&nbsp;<\/em>(1893) de Rudyard Kipling, en constatant que chacun a sa place dans la mythologie baroque du monde.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Quelques aphorismes compl\u00e8tent ses r\u00e9flexions :<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&laquo;&nbsp;<em>La paix est un dimanche. La guerre une cha\u00eene de jours ouvrables. Ce qui importe est que l&rsquo;essence dominicale se r\u00e9pande sur toute la semaine&nbsp;&raquo;.&nbsp;<\/em>(1918)<em>&nbsp;&nbsp;<\/em>ou encore<em>&#8211; &laquo;&nbsp;L&rsquo;apr\u00e8s-guerre sera une rechute dans la &laquo;&nbsp;Fin de Si\u00e8cle&nbsp;&raquo;. Comme la &laquo;&nbsp;Fin de Si\u00e8cle&nbsp;&raquo; dans la &laquo;&nbsp;Contre-R\u00e9forme&nbsp;&raquo;, comme la &laquo;&nbsp;Contre-R\u00e9forme&nbsp;&raquo; dans le &laquo;&nbsp;Franciscanisme&nbsp;&raquo;, le &laquo;&nbsp;Franciscanisme&nbsp;&raquo; dans l'&nbsp;&raquo;Alexandrisme&nbsp;&raquo;, l'&nbsp;&raquo;Alexandrisme&nbsp;&raquo; dans l'&nbsp;&raquo;Orient&nbsp;&raquo;. Comme &laquo;&nbsp;l&rsquo;Orient&nbsp;&raquo; dans la &laquo;&nbsp;Pr\u00e9histoire&nbsp;&raquo;.&nbsp;<\/em>(1918)<em>&nbsp;<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong><em>Deuxi\u00e8me partie : &laquo;&nbsp;LA QUERELLE DU BAROQUE A PONTIGNY&nbsp;&raquo; (1931)<\/em><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&nbsp;Dans cette partie, notre ami nous transporte \u00e0 l&rsquo;abbaye de Pontigny (Bourgogne) o\u00f9 eut lieu un colloque ( mais une &laquo;&nbsp;bataille&nbsp;&raquo; finalement !) <strong>pour d\u00e9battre sur la d\u00e9finition du mot&nbsp; Baroque, qu&rsquo;il relate sous forme d&rsquo;une conversation philosophique et stylistique.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Selon Eugenio d&rsquo;Ors, il est n\u00e9cessaire de ressusciter le terme d'&nbsp;&raquo;\u00e9on&nbsp;&raquo; (terme du n\u00e9o-platonisme employ\u00e9 par l&rsquo;\u00c9cole d&rsquo;Alexandrie) pour comprendre et qualifier le Baroque. <strong>L&rsquo;\u00e9on est un concept d'&nbsp;&raquo;id\u00e9e-\u00e9v\u00e8nement&nbsp;&raquo;, &laquo;&nbsp;une \u00e9ternit\u00e9 qui conna\u00eet des vicissitudes&nbsp;&raquo;, une sorte de puissance id\u00e9ale qui s&rsquo;incarne r\u00e9guli\u00e8rement dans le temps \u00e0 travers des morphologies ayant des points communs, pourrait-on dire vulgairement.<\/strong> Gr\u00e2ce \u00e0 l&#8217;emploi du Baroque comme &laquo;&nbsp;\u00e9on&nbsp;&raquo;, il peut le d\u00e9fendre non pas comme un mouvement seulement historique qui concernerait seulement le XVII\u00e8me et le XVIII\u00e8me si\u00e8cle mais comme une forme mouvante et polymorphe qui surgit, resurgit, dispara\u00eet et r\u00e9appara\u00eet \u00e0 chaque \u00e9poque (c&rsquo;est pourquoi le romantisme ne serait qu&rsquo;une manifestation du Baroque. \u00c0 ses yeux, le romantisme n&rsquo;a rien invent\u00e9 mais il a seulement restaur\u00e9 des formes.) <strong>Le Baroque serait le d\u00e9nominateur commun des expressions culturelles et artistiques de toutes les \u00e9poques confondues.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Pour r\u00e9pondre aux arguments qui le contrediraient, <strong>il rappelle les quatre principaux pr\u00e9jug\u00e9s \u00e0 l&rsquo;\u00e9gard du Baroque<\/strong>, qu&rsquo;il reprend point par point en affirmant sa propre opinion:<\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #0000ff;\">1\/ ID\u00c9E RE\u00c7UE : &nbsp;<em>Le Baroque est un ph\u00e9nom\u00e8ne dont la naissance, la d\u00e9cadence et la fin se situent vers le XVII\u00e8me et XVIII\u00e8me si\u00e8cle.<\/em><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #0000ff;\">OBJECTION: Le Baroque est une constante historique qui se retrouve \u00e0 des \u00e9poques aussi r\u00e9ciproquement \u00e9loign\u00e9es que l&rsquo;Alexandrisme, la Contre-R\u00e9forme, ou la p\u00e9riode &laquo;&nbsp;Fin de si\u00e8cle&nbsp;&raquo;.<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">2<em>\/&nbsp;<\/em>ID\u00c9E RE\u00c7UE :<em> &nbsp;Le Baroque est propre \u00e0 l&rsquo;architecture et \u00e0 quelques rares aspects de la sculpture ou de la peinture.<\/em><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #ff0000;\">OBJECTION: Ce ph\u00e9nom\u00e8ne n&rsquo;est pas seulement artistique mais &laquo;&nbsp;civilisationnel&nbsp;&raquo;.<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #008000;\">3\/ ID\u00c9E RE\u00c7UE:<em>&nbsp;&nbsp;Le Baroque est un style pathologique, une vague de monstruosit\u00e9s et de mauvais go\u00fbt.<\/em><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #008000;\">OBJECTION: Le caract\u00e8re du Baroque est &laquo;&nbsp;normal&nbsp;&raquo;.<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #ff6600;\">4\/ ID\u00c9E RE\u00c7UE:<em>&nbsp;&nbsp;Le Baroque est une d\u00e9composition du style classique de la Renaissance.<\/em><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify; padding-left: 40px;\"><strong><span style=\"color: #ff6600;\">OBJECTION : Le Baroque ne proc\u00e8de pas du style classique. Il y est oppos\u00e9 de mani\u00e8re fondamentale.<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&nbsp;Apr\u00e8s cet \u00e9claircissement, Eugenio d&rsquo;Ors rappelle ensuite que le mouvement dit &laquo;&nbsp;Baroque&nbsp;&raquo;, serait le <strong>point de jonction entre la spiritualit\u00e9 franciscaine, la spiritualit\u00e9 luth\u00e9rienne et la spiritualit\u00e9 tridentine<\/strong>. Il souligne que l&rsquo;on a souvent oppos\u00e9 improprement le Baroque au Classique, de mani\u00e8re manich\u00e9enne: l&rsquo;humaniste et le statique classicisme serait l&rsquo;antith\u00e8se de la dynamique panth\u00e9iste du baroque, et de son sens cosmique&#8230;.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&nbsp; Notre penseur pr\u00e9sente alors une incroyable classification des expressions du Baroque par le biais d&rsquo;un tableau intitul\u00e9 &laquo;&nbsp;<em>Genre Barocchus&nbsp;&raquo;<\/em>, inspir\u00e9 par la&nbsp;<em>Syst\u00e9matique&nbsp;<\/em>de Carl Von Linn\u00e9. (1707-1778, naturaliste su\u00e9dois qui a jet\u00e9 les bases du syst\u00e8me moderne de la nomenclature binominale, ou taxinomie). <strong>On contemple avec \u00e9tonnement les esp\u00e8ces surgies de sa r\u00e9flexion qui ressemblent \u00e0 des noms de plantes rares qui pousseraient dans les serres ti\u00e8des d&rsquo;une cervelle sagace<\/strong> :&nbsp;<em>Barocchus pristinus, Barocchus archaicus, Barocchus macedonius, Barocchus alexandrinus, Barocchus romanus, Barocchus buddhicus, Barocchus pelagianus, Barocchus gothicus, Barocchus franciscanus, Barocchus manuelinus, Barocchus orificencis, Barocchus nordicus, Barocchus palladianus, Barocchus rupestris, Barocchus Maniera, Barocchus tridentinus, Barocchus jesuiticus, Barocchus rococo, Barocchus romanticus, Barocchus finisecularis, Barocchus posteabellicus, Barocchus vulgaris, Barocchus officinalis&#8230;.<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Quel programme pour l&rsquo;Histoire de l&rsquo;Art ! Ce recalibrage chronologique qui se veut pourtant &laquo;&nbsp;manifestations diverses d&rsquo;un m\u00eame \u00e9on&nbsp;&raquo; laisse perplexe. Pourquoi pas ? <strong>Ces appel<\/strong><span style=\"letter-spacing: 0.05em; line-height: 1.6875;\"><strong>lations po\u00e9tiques ont un go\u00fbt de pharmacop\u00e9e artistique mais l&rsquo;id\u00e9e n&rsquo;est pas illogique !<\/strong> \u00c0 <\/span><span style=\"letter-spacing: 0.05em; line-height: 1.6875;\">notre g\u00e9n\u00e9ration donc de cr\u00e9er le<\/span><em style=\"letter-spacing: 0.05em; line-height: 1.6875;\">&nbsp;Barocchus D&rsquo;Orsus&nbsp;<\/em><span style=\"letter-spacing: 0.05em; line-height: 1.6875;\">en r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 notre Eugenio d&rsquo;Ors, car cela ne devrait pas lui d\u00e9plaire de rentrer dans les cases de sa propre classification. On pourrait ais\u00e9ment lui donner le sobriquet d'&nbsp;&raquo;entomologiste du Baroque&nbsp;&raquo; conjointement.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La cl\u00f4ture de ce chapitre insiste sur la valeur et l&rsquo;avenir du Baroque. Il pr\u00f4ne la r\u00e9conciliation de &laquo;&nbsp;l&rsquo;\u00e9on classique&nbsp;&raquo; (qui a le r\u00f4le du regard) avec &laquo;&nbsp;l&rsquo;\u00e9on baroque&nbsp;&raquo; (qui a le r\u00f4le de matrice) en prenant pour exemple le rythme biologique du sommeil et du r\u00e9veil de la nature et de l&rsquo;\u00eatre humain. Les deux se f\u00e9condent perp\u00e9tuellement.<strong> Il r\u00e9affirme la n\u00e9cessit\u00e9 du Baroque &laquo;&nbsp;c<em>e carnaval, ces vacances de l&rsquo;Histoire&nbsp;&raquo;,&nbsp;<\/em>face au Classicisme,<em>&nbsp;<\/em>en les comparant au carnaval populaire et \u00e0 la vie quotidienne, comme une parenth\u00e8se de licence dans l&rsquo;ann\u00e9e qui permet \u00e0 la vie &laquo;&nbsp;normale&nbsp;&raquo; de r\u00e9affirmer son r\u00f4le de &laquo;&nbsp;r\u00e9gulatrice&nbsp;&raquo; des moeurs.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong><em>&nbsp;<\/em><\/strong><strong><em>Troisi\u00e8me partie : VOYAGES,&nbsp; DERNI\u00c8RE HEURE<\/em><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Entre Francfort, Vienne, Paris, le Portugal et le Prado, Eugenio d&rsquo;Ors poursuit sa qu\u00eate du Baroque. Il affirme la grandeur m\u00e9connue de l&rsquo;art portugais et plaide pour la reconnaissance de cet art (en citant la <em>Janela&nbsp;<\/em>de la ville de Tomar, ce fantasque et superbe encadrement de fen\u00eatre en pierre, et le polyptyque de Saint Vincent de Nuno Gon\u00e7alv\u00e8s).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Puis, il \u00e9voque trois peintres fran\u00e7ais: <strong>Poussin<\/strong> (l'&nbsp;&raquo;\u00e2me ing\u00e9nue&nbsp;&raquo;, &laquo;&nbsp;la raison peinte&nbsp;&raquo;), <strong>Le Lorrain<\/strong> (&laquo;&nbsp;\u00e0 \u00e9gale distance de la salubre Renaissance et du mal romantique&nbsp;&raquo;, &laquo;&nbsp;naturaliste et rationalisme&nbsp;&raquo;, &laquo;&nbsp;dont les ports limitent et mesurent l&rsquo;illimit\u00e9&nbsp;&raquo;), <strong>Watteau<\/strong> dont les personnages observ\u00e9s \u00e0 la loupe sont plus proches de Rubens et plus germaniques que l&rsquo;on ne croit.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Enfin il propose une s\u00e9duisante m\u00e9ditation po\u00e9tique sur la symbolique du &laquo;&nbsp;<em>Noli me tangere&nbsp;&raquo;&nbsp;<\/em>du Corr\u00e8ge au Prado qu&rsquo;il analyse de fa\u00e7on mystique en faisant parler le Christ face \u00e0 la Madeleine boulevers\u00e9e par la R\u00e9surrection :&nbsp;<em>&laquo;&nbsp;(&#8230;) Je donnerai \u00e0 ta fra\u00eecheur la consistance, \u00f4 ma statue ! J&rsquo;\u00e9leverai ta confusion \u00e0 la clart\u00e9. &nbsp;Je normaliserai ton instinct dans la loi. Je t&rsquo;enl\u00e8verai \u00e0 la Nature pour te donner \u00e0 la Gr\u00e2ce. Si tu es p\u00e9cheresse, je te ferai p\u00e9nitente. Si tu es \u00c8ve, je te ferai Madone. Si tu es aiguillon, je te ferai mesure. Si tu es en guerre, je te ferai paix. Si tu es entrailles, je te ferai Ange. Mais ne me touche pas. (&#8230;).&nbsp;&raquo;<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>On referme ce livre peupl\u00e9 de r\u00e9f\u00e9rences scientifiques, mythologiques, philosophiques, religieuses, artistiques, comme l&rsquo;on fermerait les yeux de peur d&rsquo;\u00eatre trop \u00e9tourdi<\/strong> par la <a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/L%27Assomption_de_la_Vierge_(Le_Corr\u00e8ge)\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">peinture en spires vertigineuses du d\u00f4me de <em>L&rsquo;Assomption de la Vierge<\/em>&nbsp;(peint par le Corr\u00e8ge en question \u00e0 Parme)<\/a>. Le chant des dorures, la profusion des corps, des architectures, des nuages, des muscles, des velours et des concept foisonnent et hantent les pages comme des moissons de perles savantes. La d\u00e9monstration est brillante, l&rsquo;\u00e9criture virtuose et&#8230;baroque naturellement ! <strong>En refusant de condamner le Baroque \u00e0 une p\u00e9riode circonscrite et d\u00e9finie de l&rsquo;histoire de la culture, Eugenio d&rsquo;Ors se fait le p\u00e8re d&rsquo;une r\u00e9vision th\u00e9orique originale de ce terme en posant la question du &laquo;&nbsp;style&nbsp;&raquo; et de la difficult\u00e9 de cerner des ph\u00e9nom\u00e8nes artistiques.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Apr\u00e8s son discours, il est plus facile de s&rsquo;autoriser des \u00e9chapp\u00e9es belles dans l&rsquo;histoire des arts, loin des cadres fig\u00e9s des pr\u00e9jug\u00e9s esth\u00e9tiques. On l&rsquo;a compris : le Baroque n&rsquo;appartient \u00e0 aucun chapitre d\u00e9termin\u00e9 de la culture et c&rsquo;est \u00e0 notre \u00e9poque de cr\u00e9er le sien ! Et puisque dans le relativisme artistique d&rsquo;aujourd&rsquo;hui chacun est son propre artiste, je propose le <em>Barocchus Gabriellis<\/em>&nbsp;pour commencer. S&rsquo;il y a d&rsquo;autres vell\u00e9itaires pour un n\u00e9o-bapt\u00eame latino-rococo, faites-le moi savoir !<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Baroquement v\u00f4tre.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>\u00a9GLSG, le 18 f\u00e9vrier 2012<\/strong><\/p>\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>L&rsquo;espagnol Eugenio d&rsquo;Ors (1881-1954) offre dans son livre Du Baroque&nbsp;une oeuvre originale qui a le talent de m\u00ealer un essai sur l&rsquo;esth\u00e9tique du Baroque avec une touche autobiographique, dans un style \u00e9tincelant, savant et \u00e9trangement po\u00e9tique. Dans une succession de&hellip;<\/p>\n<p class=\"more-link-p\"><a class=\"more-link\" href=\"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/?p=111\">Read more &rarr;<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":16788,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"spay_email":""},"categories":[4],"tags":[1548,1569,1555,82,1558,1562,1559,1556,869,1544,1566,1549,1552,1570,81,83,1568,1553,1554,1564,1567,555,315,1571,1557,1560,1546,1563,1551,84,1565,1547,1550,1561,1545,298],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i1.wp.com\/laplumedeloiseaulyre.com\/wp-content\/uploads\/2025\/12\/Ecstasy_of_Saint_Teresa_September_2015-2a-1.jpg?fit=960%2C1521&ssl=1","jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4lzfC-1N","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/111"}],"collection":[{"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=111"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/111\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16792,"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/111\/revisions\/16792"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/16788"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=111"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=111"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/laplumedeloiseaulyre.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=111"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}